《断桥残雪》，山高兄的代表作之一。
歌曲本身的质量不用多说了。
当前奏响起的那一刻，一切的质疑就如冰雪遇到春风般开始消融。
而当歌词前段唱出来之后，关于“能不能写好西湖这个命题”这种疑问，就算是啥也不懂的普通歌迷，此时都已经不再考虑。
曲子好听，歌词优美。
总之就是好，很好，非常好。
如果说《黑色毛衣》给人的第一映像是7分，后续则会神奇地慢慢升高。
那么《断桥残雪》则是一开始就能达到8分甚至9分。
虽然“耐听”程度可能不及《黑色毛衣》，但其实这俩风格不同，受众人群也不同，所以这真的不能分个高低出来。
好在这也确实不用跟原时空一样非要把山高和阿伦分个高低。
因为现在都是江炎的。
所以牛笔就完事了。
而在专业乐评人耳中，这《断桥残雪》可比《黑色毛衣》能写的可多得多了。
。。。。。。
首先就是歌词。
“寻不到花的折翼枯叶蝶
永远也看不见凋谢”
开篇就以蝶开头，但这个蝶不是我们想象中的翩翩起舞，
而是一只枯叶色的并折断了翼的蝴蝶。
寻不到花，则说明它与同伴分开了，掉队了。
自身的残缺与同伴的不在，寂寞之感可想而知。
江炎以比兴开头，以蝶的意象表达自己的孤独与寂寞，很有水平。
“江南夜色下的小桥屋檐
读不懂塞北的荒野”
多情的水乡江南，静谧的夜色下，江边小桥边的屋檐下，是谁？
是闺中女子思念塞北的夫君，可是荒野的惨象她如何能承受？
“梅开时节因寂寞而缠绵
春归后又很快湮灭
独留我赏烟花飞满天
摇曳后就随风飘远”
梅开时节，春暖花开，万物欣荣，寂寞油然而生，
春归忘却孤独，烟花飞舞，过后的热闹马上随风飘远，孤独重返。
“断桥是否下过雪
我望着湖面
水中寒月如雪
指尖轻点融解
断桥是否下过雪
又想起你的脸
若是无缘再见
白堤柳帘垂泪好几遍”
主人公坐在湖边，伴着静如水的夜色，水中寒月如雪，有种夜吟应觉月光寒的感觉。
断桥，也就是情缘不能再续, 断桥雪飘, 更显心中寒意。
白堤柳帘, 写的是一副春景，暗示着春去冬来，一年又一年的等待, 此情不变。
全词运用比兴手法，以意境来衬托在离别之时对他的恋人的不舍与思念和作者本人的孤独与寂寞。
这文采真的让人叹服, 这真的是江炎自己写出来的？
把这个先放一边, 再说歌曲风格。
乐评人似乎在这听到和《悟空》很是相似, 但又有很多不同的曲风。
是什么？
很多人忽然想起江炎之前的一次采访。
于是“中国风”三个字跃然于脑海。
啧啧啧，江炎该不会真的开启了一个全新的流派？
再之后就是唱腔。
这一次, 所有乐评人都发现了一个细思极恐的细节。
江炎的唱功进步简直堪称巨大。
而且音色也多变，如同他的曲风一样。
《黑色毛衣》和《断桥残雪》，光光这两首就有不同的音色唱腔表现。
要是和上一张《DNA》专辑的十七首歌相比, 那差别就更大了, 而且今天还是现场唱。
这是直接从二流歌手, 朝着顶级歌手迈进了。
这又是为什么？
于是又有很多人忽然想起一个荒谬的关键词：“变声期”？！
也许是, 也许不是，但唱功进步极大, 这是事实。
然后大家便忽然意识到，这他嘛才是个刚刚19岁的孩子啊！
真的很难想象江炎以后能发展到什么程度。
啧啧啧，这前途简直是太阳当空照一般地明亮, 亮到闪花眼了都。
当然，最最关键的就是。