江湖人称神凋侠侣的包租公婆，被打不过就不择手段的火云邪神所伤，徘回在善恶之中挣扎的主角最终还是选择了善，被火云邪神连人带脑袋锤到地面下狂扁。
正常人应该已经死的不能再死了，但主角强悍的恢复能力还是让他活了过来，包租公婆这才发现，原来他就是万中无一的练武奇才。
一记从天而下的掌法，将猪笼城寨的地板和楼房都打出了一记大大的掌印。
不过最终决战要到后面再拍摄了，因为地板出掌印，夏恪打算真凿一个凹陷出来，那凿之前肯定是把猪笼城寨当中的戏份都拍摄完毕。
这里的戏份，有好几个都需要用到一镜到底的长镜头，来展现市井平民们的生活气息。
长镜头夏恪也不是没有拍过，《神探狄仁杰》的文戏部分，就是长镜头拍摄方式，狄大人带着跟班边走边推理，十分钟、八分钟的长镜头都有出现过。
但那是专业演员，而且镜头涉及的人物也并不多，因此拍摄起来也比较容易。
这里就不同了，长镜头下的演员很多，还有一些是群演，他们可没有这种在长镜头下还要表现的经验，那就需要跟每个人说清楚。
合作这么久，这群群演也知道夏恪很看重群演的表现，因此倒是不需要说什么道理，只需要讲戏就行了。
“你们是在这里生活的人，拿出平时生活中的状态就行，别拿出那种刻意表演的范儿，那样就不真实了，有台词的几位，我不需要你们坳这口音说普通话，怎么舒服怎么来，自然点，你生活中吵架不可能是字正腔圆压着喉吵吧？”
没学过表演区表演，通常都会有个问题，就是表演痕迹太重了。
一看镜头过来了，整个人就肉眼可见的紧张，走路不自觉的抬头挺胸，动作不自觉的僵硬，还不自觉的说拗口的普通话。
你可以试着想想，普通市民在接受正式媒体采访时，不得正经起来，想尽可能说好普通话的样子。
采访倒是无所谓，但是拍戏，尤其是你要展现生活化的时候，就不能这样，不光不会因为你的卖力表演让观众入戏，反而更加出戏。
所以夏恪强调的就是，你生活中怎么样，在这里就怎么样，哪怕说话带点口音，只要不是温市那种跟完全换了一个语种的加密通话就没问题。
一位要扮演追着孩子打的群演大婶这时候提问：“导演，那我们什么时候开始，镜头到什么位置的时候？”
夏恪指着旁边的摇臂表示只要摇臂开始往下，小朋友就开始跑，大婶就开始在后面追。
“你们可不要镜头拍到你才开始演，那就晚了，一定是镜头还没拍到的时候，你们已经进入状态了...”
夏恪手指的摇臂之上，摄影组老大吉兆也在跟手下的摄影师，强调着夏恪制定下来的拍摄流程：
“老赵，你在屋里面拍包租公婆跳舞的戏份，慢慢的移动到窗边，接着侧身把摄影机给摇臂上的老钱，交过去之后要瞬间蹲下别穿帮了！”
叫老赵的摄影师点头：“明白，我这环保证不出错！”
“接着拍包租婆扇包租公巴掌，摇臂开始往右走，拍隔壁拍炒菜的两家，接着向下拍追熊孩子的大婶、下棋的租户等等，最后降至第一层，把摄影机交给滑轨上的老孙，老孙拍摄地面戏份摇到一脸留恋的苦力强！”