焦盆也是个灾难频发的海岛国家。
有共鸣。
但只有几秒，荆小强暂停开口：“整个船体沉没有大概二十分钟的各种细节镜头……”
技术主管马上打开的视频，有船舱内的翻覆，通道上的海水涌入，有卧室里瞬间吞没睡眼惺忪的镜头，大家终于齐声啊了下。
哪怕都是还没做后期的原始画面，也够惨。
荆小强却只有冷酷的技术谈论：“光是灾难部分就有几万帧，这是个浩大的工程……”
手一挥，大银幕上出现了竖立船尾的原始画面。
刚才那点灾难情绪居然瞬间消失！
有人还哈哈笑出声来。
因为明明挑了个阴雨天在拍摄，白天拍的，只是天色很阴沉黯淡。
然后那“船甲板”，分明就是个假的纯甲板，背后是巨大的黑布背景幕布，然后被液压撑住在缓慢移动竖立，看顶部还有钢缆在协助拉动，荆小强介绍就是轮船在海面上用卷扬机协助。
因为这甲板就是立在岸边沙滩的浅水里，那些群演分明就是在能站立起来的浅水里“惊慌失措”的使劲搅水起水花。
还有人问滑落掉落的人没事吧？
荆小强介绍滑落组是龙哥的武行，掉落组则是从沪海体工队借的跳水队员。
至于那水面，是在浅滩上专门挖了个十米深的水坑，掉落的就是往那里面跳水……
说的是捏……
这回就齐齐鼓掌，表示很精彩，再把灾难那段放一遍。
结果大家就看了五六遍！
很明显是故意在找漏洞。
借助夜晚的天色，很难发现穿帮镜头啦。
荆小强介绍的重点在于：“大家注意灯光，这个灯光在软件里面是可以一键设置的，一下就把整个画面黯淡下来，凸显了我们需要的重点，掩盖了漏洞，连第一段专门要抹掉钢缆的步骤都不需要……”
哦哦哦，惊叹四起，应该是发现其中的机巧了，昭田先生频频点头。
不难理解啊：“如果说第一段电脑介入改造，还是很原始的方法，大家注意这个灯光设置就节省了很多时间……”
“好啦，我刚才说过，五秒的开场画面，120帧我们用技术人员做了三天，六十位、六百位，三天就能做五十秒、五百秒，这是最简单的人海战术，但实际上我想象的过程应该是浪花第一帧，到最后一帧，制定素材、位置，电脑自己去计算完成，然后我们打开另一台设备做另一个运算，未来的过程应该是电脑自动计算……”
热烈的掌声！
两段电影画面其实是在给大家展示电脑介入后期制作的不同状态，还是荆小强那个理论：“我知道，曾经创造出星球大战的皮尔斯动画工作室，致力于用电脑CG动画制作出全电脑输出的整部长片，这对电脑制作技术，硬件、软件都有极高的要求，我也并不认为这是唯一最好的模式，更适应目前电脑制作后期的应该是遮瑕、以假乱真，而斯皮尔伯格先生正在拍摄的侏罗纪公园，则介乎于这两者之间，把电脑制作出来的恐龙放进真实拍摄画面中，让人看不到漏洞，所以起码有两家花旗电影巨无霸公司正在偷偷推动电脑制作发展，嗦尼，难道愿意被抛开差距吗？”
顿了下：“当然，贵公司如果有自己的秘密研发部门，当我没说……我讲完了，感谢大家。”
这回反而没有掌声，明显已经进入到思考状态。
而且要等着老板定调子。
昭田先生也代表所有人问出那个问题：“请问罗伯特先生，你是从哪里知道这些重要的信息呢，而且你又是从哪里学到这些令人惊叹的技艺呢？”
大家还给老板捧场的对对对，我们也很好奇呀。
连须藤和宫泽都好奇。
荆小强驾轻就熟了：“我之所以到焦盆来，就是因为我自导自演的电影《雪原谷》进入焦盆市场，最后达成四十亿日元的票房，所以我一直都很关心电影产业的技术发展，用科技创造更加美好的艺术作品，这是我的理念，同样的道理，我也把科技贯穿到歌舞剧当中，今年年初登陆百老汇的歌舞剧《狮王争霸》，不但让我获得了林肯中心的长约合同，也结识了不少影视歌舞艺术界的朋友，从他们那里得知一些信息，进一步激发了我利用电脑后期拍好电影的思路，至于我从哪里学到的技艺，哦，相比我的歌唱天赋，这不算什么……”
全场都被他这个清新脱俗的装逼镇住了。
还得是须藤井二郎先生连忙起身，一边鼓掌一边往台上来：“我作为参与了哥伦比亚唱片公司收购的音乐专家，稍微介绍下罗伯特先生的音乐成就，他是迄今为止全球年薪最高的歌唱家，而这仅仅是他在美声古典音乐领域的成就，摇滚乐今年有四首歌曲打入北美公告牌排行榜从榜首到前十，这也是亚洲人迄今为止的最佳成就，而今年和中森明莱小姐的合作专辑应该会冲击全年专辑销售第一名成绩，其他还包括在巨蛋体育馆的观众人数最多，出演年龄最小等诸多纪录……电影，的确是罗伯特先生的副业……”
装逼还是要有捧哏的才富有说服力。
全场哪怕看过资料的，也一起发出苏巴拉西的赞美来。