除了高空俯瞰镜头之外，其他补拍镜头的重点就在于模糊焦点，制造出一种熙熙攘攘、湍流不息的流动感。
比如陈慕进入人群的镜头。
重点并不在于捕捉到脸孔，镜头位置应该在腰腹附近，隐藏镜头就放在上衣口袋里，密密麻麻的拥挤人群导致光线没有办法完全照射下来，略显阴暗；再加上焦点的模糊，就能够感受到光影的流动。
然后就能够感受到四周的拥挤、声音的琐碎、热浪的氤氲，整个世界遁入一片混沌之中。
镜头，跟随陈慕的脚步，冲破人群束缚，最终进入房子之内。
镜头传递出来的是一种氛围，很难看清楚具体的脸孔或者身影，只是一股气浪。
为了拍摄好这个镜头，陈慕和侯晓川进行了视频会议，详细讨论了拍摄方式、镜头设置、音响效果等等专业技巧——
侯晓川是记者出身，此类镜头正是他的标志之一。
正是为了拍摄这些镜头，“爱人”最后一天的拍摄计划才被迫改变。
当然，新闻媒体的重重包围，确实令人烦不胜烦，整个剧组上上下下都能够感受到情绪的涌动和浮躁。
但陆潜提出拍摄方案之后，剧组的心态和氛围就悄然发生了改变：
记者们以为剧组是动物园栏杆后面的那些动物；而剧组则认为记者们是马戏团表演杂技的猴子们。
悄无声息地，剧组的烦躁和郁闷也跟着沉淀下来，然后重新找回了秩序。
次日，拍摄依旧被记者和狗仔持续骚扰，拍摄数次被打断，甚至一度发生冲突，断断续续的拍摄持续到太阳西斜，这才宣告最后一场戏拖拖拉拉地全部拍摄完毕。
然而，这依旧不是杀青。
晚上，陆潜又和后期制作团队开会讨论，反复确认细节，再没有其他需要补拍的镜头，特别是昨天临时添加的那些镜头，采光、构图、色调等等是否能够与前面的镜头保持风格统一，这些细节都至关重要。
一直到第三天早晨，“爱人”剧组终于宣告杀青，结束了在索证的所有拍摄工作。
剧组，就地解散。
现场，一片混乱。
熙熙攘攘的媒体已经超过三百家，肉眼判断就能够看到四百人五百人拥挤着，将整个片场围堵得水泄不通，打破索证日常生活的宁静，可以看到街坊邻居们都纷纷投来关注视线。
如此盛况，甚至比“爱人”开机还要更胜一筹。
但记者们全然没有时间和心思去理会当地居民，一颗颗脑袋伸长脖子翘首以盼，一双双眼睛迫不及待地搜寻着现场人群，苦苦等待，就为了一个攻击陆潜的机会。
却没有想到，等待剧组打开大门的时候才发现：
陆潜已经于凌晨连夜离开索证，悄无声息地暗度陈仓。
早晨宣布杀青解散的是陈慕，全程根本就没有人看到陆潜的身影，这……这是金蝉脱壳吗？
记者们顿时慌了。
怎么办？
仓促之间，张本卿和裴成琳就成为瞩目焦点，里三层外三层地被包围起来。
特别是张本卿——
机会！
此时就是大倒苦水、暴露真相的机会，只要张本卿愿意，他的话语轻而易举就可以成为将陆潜推向深渊的最后一股力量！