“刘添祺的故事，丁一滕的音乐和编剧，刘晓晔的舞台风格，刘晓邑的道具制作，吴彼和赵晓苏的表演水准，连修睿都很好地融入舞台。”
“这是一个完整可以巡演的成熟作品！”
苏泽点头认可，故事前半的戏谑和荒诞给叙事风格定一个很好架构，在这样的情境下观众不会纠结于鸡为什么会说话或者海里为什么有电视机这样的问题。
而是逐渐接纳和关注一只小母鸡作为主角所发生的故事，全身心跟随剧情一步步推进。
故事的后半段也是熟悉的强情绪渲染方法，演员们在分析故事的时候已经精确地分析出“大海”和“梦想”之间的映射。
在末尾甚至带入演员个人对于这个话题的感情表达，充沛能量十分动人，这是一个标准的先笑后泪戏剧结构，有冲突，有人物，也有细节上的点睛之笔。
身为一部优秀儿童剧，不说教，不幼稚，有很强寓言作用，难道还不够？
“我很欣赏黄雷老师的做法。”王平飞回到讲台，真诚道：“舞台上的主角只有戏剧人，不要什么明星客串演戏，观众喜欢就来看戏、站台、鼓鼓掌就挺好。”
“看看现在综艺都搞什么，不撕不成节目的风气？毒舌犀利点评层出不穷？演员表演被比较被分析？”
“难道只有会哭、会喊才叫演技炸裂？”
“狗屁不通！”
王平飞越说越生气道：“《巴西brazil》剧里只有三个角色，机器人、植物人和代表植物人的布偶。表演时两个演员蒙着脸、一个躺在床上，谁也没有用到通俗意义上的炸裂式演技对不对？”
“你们告诉我观众为什么会哭？”
“因为共情！”
“情感就来自于演员自己，声音和身体控制都是演技最好体现。”
苏泽有些动容，在节目规则下每个人仿佛都脱离自己的现实处境，比如刘晓晔，作为一名成熟戏剧人，早已不再经历这种兵荒马乱。
但大家代表的还是更广泛意义上的戏剧人，对当下行业生态进行模拟。如果让自己概括他们的生活只有六个字：
有理想、没面包。
养活自己勉勉强强，但别想发大财或做更多的事，因为钱的难题贯穿始终。卖票赚钱、支付场租、完成表演？
但现实是戏票卖不动、剧场租不起、道具服装东拼西凑、甚至求爷爷告奶奶各种低声下气。
面对观众，戏剧人边伸出二维码边妥协，可怜兮兮道：只要您来看，给多少钱都行。
“吴昊宸好不容易遇到一个主动买票的观众，收了钱，反复感谢，最后坐在路边泪如雨下。”
王平飞动情道：“他可是你们中戏走出去的师哥啊！”